Categorie archief: Nominaties

Katarina Head

Opleidingen

2018-2022 Beeldende Kunst, Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten (KABK), Den Haag 
2017-2018 Rietveld Academie, Amsterdam
2016-2017 UAL Level 3 Diploma in Art & Design, University of Creative Art, Canterbury (Engeland)

Tentoonstellingen

2022 Everything is Before Now is Everything, The Grey Space in the Middle, Den Haag
2022 Best of Graduates 2022, Galerie Ron Mandos, Amsterdam
2022 KABK Graduation show 2022, Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten, Den Haag, 2021 With/Out, groepsexpositie, WEST, Den Haag 

Het begin

“Ik begon al op jonge leeftijd met creëren. Ik en mijn zus tekenden, beeldhouwden en schilderden veel samen. Het creëren van iets nieuws gaf me altijd veel plezier en prikkelde mijn verbeelding. Mijn passie voor schilderen werd nog sterker op de middelbare school waar ik veel leerde over schilderen door kunstenaars die ik bewonder te bestuderen en hun methoden te repliceren. Verf fascineert mij en daar besloot ik om hierin af te studeren. Dit materiaal biedt zoveel mogelijkheden bood en iets was dat ik wilde grijpen en verder wilde begrijpen.

De toekomst

“Ik droom ervan om zowel in mijn dagelijkse leven als op professioneel gebied bezig te zijn met creativiteit. Creëren is wat mij drijft en mij gelukkig maakt en inspireert. Het is mijn doel is om te maken en mijn werk te delen met andere mensen. Ik hoop op meer ruimte en tijd om mij te wijden aan het schilderen en hierin te evolueren en meer te kunnen experimenteren. Daarnaast wil ik nieuwe ideeën te ontwikkelen en uitvoeren. Ik hoop ook samen te werken met andere creatievelingen in samenwerkingsprojecten en mijn artistieke vaardigheden toe te passen in verrassende nieuwe situaties. Ik streef ernaar dat mijn werk door veel verschillende mensen wordt gezien en gevoeld en dat het mijn passie voor het maken voedt.”

Wat vind je van de nominatie?

“Ik ben verheugd met de nominatie. Het was een aangename verrassing om te horen dat genomineerd ben voor de Piket Kunstprijzen. Ik denk dat de prijs waardevol is voor jonge kunstenaars en kan helpen bij het ondersteunen en erkennen van het talent van individuele creatievelingen. Dat is een belangrijk onderdeel van het stand houden van het culturele veld. Ik zie de nominatie als een aanmoediging en het maakt mij enthousiast om door te gaan met schilderen en mijn werk te tonen.” 

Menno Pasveer

Opleidingen

2017-2022 Schilderkunst, Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten, Den Haag

Tentoonstellingen

2022 Pulchri prijs 2022, The Hague Art week, Den Haag
2022 Fresh Cacao, Cacao Fabriek, Helmond
2022 Best of Graduates, Galerie Ron Mandos, Amsterdam
2022 Unfair 22, ABCND store, Amsterdam
2022 Graduation show, KABK, Den Haag
2021 Lean And Mean, Loods 6, Amsterdam
2021 As is Where is, Verheeskade 321, Den Haag
2021 Untitled, Trixie, Den Haag
2019 Uitwisseling, Academy of Arts, Palermo (Italië)
2018 Vruchtbare Grond, Stedelijk Museum Schiedam

Het begin

Het begon, ik moet een jaar of zeven geweest zijn, met het overtrekken van Pokémon-kaarten. In mijn puberteit was ik vooral met graffiti bezig en niet lang daarna startte ik op de kunstacademie. Daar kwam ik in aanraking met olieverf en toen was het raak. De schilderkunst gaf mij een vinger, ik nam haar hand, maakte er een kop bij en zoek nu naar de ziel.”

De toekomst

“Dromen gaan gepaard met ambities. Ik ben geïnteresseerd in de schilderkunst in de breedst mogelijke zin; van totale abstractie tot hyperrealisme. Ik ben van plan om de techniek van de oude meesters te leren en om daarnaast stappen te zetten binnen het abstract expressionisme. De dialoog tussen deze twee vind ik geweldig. Vanwege het handschrift en het monumentale karakter droom ik van grote doeken. Ik werk in een ruim atelier met hoge ramen en ruik de olieverf. Op de achtergrond klinkt jazzmuziek. Ik doe mijn ogen dicht, val in een diepe slaap en kan niet wachten tot ik de volgende dag weer aan het werk mag.”

Wat vind je van de nominatie?

“Ik ben dankbaar en voel mij vereerd met de nominatie! Toen ik gebeld werd moest ik meteen aan een serie grote doeken denken, waarvan ik vooralsnog dacht dat dit op korte termijn niet mogelijk zou zijn. Grote rollen linnen, tubes olieverf en de vrijheid om te kunnen onderzoeken. Deze nominatie is een enorme stimulans en biedt ruimte voor nieuwe mogelijkheden.”

Heavy Hitters

 

Opleidingen

“De Heavy Hitters hebben hun dansscholing gehad binnen de muren van het Haags Hiphop Centrum. Op één enkeling na heeft geen van hen een kunstacademie/dansopleiding gevolgd. Alhoewel er meerdere leraren betrokken zijn geweest bij de dansontwikkeling van de Heavy Hitters is Ton Steenvoorden naast mentor van de groep binnen zijn functie bij het Haags Hiphop Centrum verantwoordelijk voor het faciliteren van dit vruchtbare ecosysteem. Er wordt gewerkt vanuit de hiphop state of mind: “Each one Teach one” de jongste dansers leren van de oudste en vice versa. Zo staan wij meerdere keren per week in de zaal om te leren van elkaar om zo samen te groeien.”

Voorstellingen

2023 Common Enemy, CaDance Festival, Den Haag

Het begin

“De Heavy Hitters zijn in 2014 opgericht in het Haags Hiphop Centrum (H3C) door Ton Steenvoorden. Het gaat om toptalenten die opvielen om hun skills tijdens de breakinglessen bij H3C. Steenvoorden gaf daar al zelf jaren les en zag dat er een hele talentvolle lichting aan zat te komen die meer begeleiding behoefde om zichzelf verder te ontwikkelen. Zo is er gestart met extra trainingsmomenten in de week, masterclasses van internationale toppers uit de breaking scene en werd er actief getraind richting de grotere breaking competities in Nederland en soms daar buiten. Dit had Nederlands Kampioenschappen in verschillende categorieën tot gevolg. Vele jaren later traint de groep nog steeds actief in het H3C en zijn zij uitgegroeid tot een zeer hechte community met één gemeenschappelijke passie die zich uit in verschillende vormen.”

De toekomst

“Wij willen doen wat wij nu doen: alleen meer en beter. In de eerste plaats veel bezig zijn met breaking in zijn puurste vorm: battles dansen en daarmee Den Haag vertegenwoordigen op de (inter)nationale dansvloeren. Elk individu binnen onze groep en community heeft een sterke intrinsieke motivatie om zich te ontwikkelen als danser en zijn/haar eigen authentieke danstaal te verfijnen binnen de kunst van breaking. Ieders persoonlijke doelen verschillen daarin. Daarnaast willen wij als groep blijven experimenteren met de theatrale vorm van dans. dit kunnen hybride vormen zijn zoals in de samenwerking met Lea Ved die als erg positief is ervaren. Maar ook zeker eigen werk is hierin mogelijk. En om hier af te sluiten met twee dromen: Een Haagse B-girl, India Sardjoe, met Olympisch goud! En hoe zou het grote podium van Amare eruit zien met daarop een groep geboren en getogen Haagse B-boys en B-girls? Wij willen hier graag achter komen.”

Wat vind je van de nominatie?

“Het is altijd fijn om erkenning te krijgen voor wat je doet, dus het bericht werd zeer enthousiast ontvangen. In de eerste instantie dachten wij dat het vooral gericht was op het theatrale werk dat wij als groep het afgelopen jaar hebben neergezet. Toen duidelijk werd dat de nominatie het gehele Heavy Hitters-community betrof, voelden wij ons nog iets meer gewaardeerd en gezien omdat wij niet te beoordelen zijn op enkel onze theatrale projecten. Het is tevens een eer om twee keer op rij met de Heavy Hitters voorbij te komen in de nominaties van de Piket Kunstprijzen. Vorig jaar was India genomineerd en dit jaar staan wij aan haar zijde met de rest van de groep.”

Kamila Sipika

 

Opleidingen

2019-2021 Fine Arts, Koninklijke Academie van de Beeldende Kunsten, Den. Haag
2021-2022 Fine Arts, Academy of Fine Arts, Warschau (Polen)
2015-2019 Fine Arts, Academy of Fine Arts, Warschau (Polen)

Tentoonstellingen

2023 Popłyniemy napięci w prąd radosnej energii, Galeria Nanazenit, Warschau (Polen)
2023 Springboard Art Fair, Werkspoorkathedraal, Utrecht
2022 Image Desires, Mysia 3, Warschau (Polen)
2022 DaisyWorldMag #3 edition “Rot,Language & Stray Butterfly”, publicatie, Amsterdam 
2022 DAGLICHT, The Grey Space in The Middle, Den Haag
2022 Fata Morgana (digitale expositie)
2021 ART The Hague, Fokker Terminal, Den Haag
2021 DaisyWorldMag #2 edition, publicatie, San Serif, Amsterdam 
2021 Graduation Festival Royal Academy of Art, Den Haag 
2020 Far Closer, Page Not Found, Den Haag
2020 Finger in Every Pie, Laan van Nieuw Oost-Indie 125, Den Haag
2020 Erotica By Diablica, Warschau (Polen)

Het begin

“Ik denk dat mijn moeder, die architect is, mijn interesse voor schilderen heeft aangewakkerd.  Ze verzamelde altijd al kunstboeken en moedigde mij aan om mijn creativiteit te uiten. Ik herinner me dat ik als kind enorme vellen met papier op de muren van mijn kamer had geplakt omdat ik overal wilde tekenen. Later heb ik vele jaren muziek gestudeerd aan de muziekschool van Warschau waar ik klassieke gitaar speelde. Voordat ik me inschreef aan mijn eerste universiteit, sloot ik me aan bij een groep studenten onder leiding van de Poolse kunstenaar Andrzej Podkański en daar begon ik schilderen voor het eerst serieus te nemen.”

De toekomst

“De komende maanden ben ik non-stop aan het schilderen en werk ik aan een heel persoonlijk project waarin uiteindelijk andere creatievelingen en kunstenaars uit mijn omgeving worden opgenomen. Ik moet toegeven dat ik de afgelopen tijd echt de waarde heb ingezien van samenwerken met de juiste mensen. Daarnaast hoop ik een geschikte studioruimte vinden die mij in staat stelt om alle concepten die in mijn hoofd ronddartelen te materialiseren.”

Wat vind je van de nominatie?

“Ik ben erg dankbaar voor de nominatie. Met name omdat ik op het moment dat ik het telefoontje kreeg, net een ander succes van mijn vriend aan het vieren was. Dubbel genot!”

Ensemble Nieuwe Theaterwerkers (ENT)

Opleidingen

2023 Dramaturgie, Universiteit van Amsterdam (Rinke Brans)
2023 Muziektheater ArtEZ, Arnhem (Sam Schwarz
2021 Toneelschool ArtEZ,Arnhem  (Esther Ymkje van Steenis)
2023 Writing for Performance, HKU, Utrecht (Sebbe Poll)
2024 Regie Toneelacademie, Maastricht (Solar Vlaar)
2020 Docent Theater ArtEZ, Arnhem (Bregt van Deursen)

Voorstellingen

2024 Jaarlijks congres, ArtEZ, Arnhem
2024 ENTER (afstudeerfestival), Het Nationale Theater, Den Haag
2023 Talk de Generatieclash, Nederlands Theaterfestival (NTF), Amsterdam
2023 10 jaar Zaal 3, Zaal 3, Den Haag

Het begin

Ensemble Nieuwe Theaterwerkers (ENT) bestaat uit de actieve organisatoren Anne Reitsma, Rinke Brans (bestuur), Emma van den Elshout, Esther van der Wel, Annebelle Hinam, Folashade Ilemobade, Ilse Schutter, Ties Jansen, Evelien Kanters, Ezra Koppejan, Hanneke van der Paardt, Tamar Lagas, Anne Meffert, Lou Mertens, Sebbe Poll (bestuur), Sam Schwarz (bestuur), Stephanie Stumpel, Edo Stolk, Just van Bommel, Esther Ymkje van Steenis (bestuur), Andrea Vermeer, Solar Vlaar (bestuur), Kathlyn Wuyts, Anna Huizing, Belle Lammers, Iris Rodenburg, Bregt van Deursen (bestuur), Zoë Lodewijks, Isa van der Haar, Minne Thomas, Florien Scholten, Jip Roemaat, Elise de Leede. In totaal zijn er 370 leden van ENT. 

“ENT is ontstaan vanuit de behoefte om een breder gesprek tussen álle studerenden en recent afgestudeerde theaterwerkers te organiseren. Het is ontstaan uit het activisme van vier nieuwe theaterwerkers (Bregt, Hanneke, Erasmus en Sam) die zich binnen platform Aanvang! bezighielden met de nieuwe generatie. We merkten dat op alle scholen mensen gesprekken hebben over dezelfde onderwerpen en zich over dezelfde dingen zorgen maken, maar dat het collectieve gesprek ontbrak. Zodra je afstudeert, voel je hoe hard je elkaar nodig hebt. Er zijn zoveel mensen die dan in dezelfde fase zitten en aan wie je iets kan hebben. Vooral omdat er binnen theaterwerkers nog zoveel verschillende expertise zit, kan het veel opleveren om met anderen te spreken vanuit een ander perspectief. Door de krachten te bundelen, kan actief invloed worden uitgeoefend op het culturele veld en daar zelf vorm aan geven. Het afstudeerfestival ENTER is daar een goed voorbeeld van.”

De toekomst

“Wij hopen dat ENT zich de komende jaren manifesteert als een belangrijke plek waar nieuwe theaterwerkers elkaar en het veld kunnen ontmoeten, waar kennis en ervaringen gedeeld kunnen worden en waar belangrijke thema’s kunnen worden aangekaart. Dat het vanzelfsprekend is dat je lid wordt van ENT als je begint aan een theateropleiding in Nederland of België. Dat de talks, het jaarlijkse Congres en het afstudeerfestival ENTER, allemaal evenementen zijn waar nieuwe theaterwerkers (en de rest van het theaterveld) elk jaar weer met enthousiasme naar uitkijken. Dat we een duurzame structuur weten te creëren waarin  constant doorstroming in is zodat steeds weer nieuwe talenten zich bezighouden met de werkzaamheden van ENT. Daarnaast hopen wij dat ENT gedragen wordt door de opleidingen en theaterorganisaties uit het veld.”

Wat vinden jullie van de nominatie?

“We zijn als ENT heel vereerd met de nominatie. Het doet veel voor ons om gezien te worden en dat ons werk als impactvol ervaren wordt. Met name omdat de organisatie volledig draait op vrijwillige inzet van het team is het fijn een waardering te ontvangen in de vorm van deze nominatie. Daarnaast hopen we dat het onze zichtbaarheid vergroot onder potentiële nieuwe leden, zodat ENT op een duurzame manier kan voortbestaan.”

Sophie Whittome

Opleidingen

2015-2019 Arts Umbrella Dance Diploma Program, Vancouver (Canada)

Voorstellingen

2023 Open Space 2023, NDT/KORZO, Den Haag
2023 Climb the sky, NDT 2, Den Haag
2023 Switch ’23, NDT 2, Den Haag
2022 Switch ’22, NDT 2, Den Haag
2021 Now here, Now always, NDT 2, Den Haag
2021 Switch ’21, NDT 2, Den Haag
2020 Dare to Say, NDT 2, Den Haag
2018-2020 danseres Ballet BC, Vancouver (Canada)

Het begin

“Ik begon op mijn vijfde met dans en volgde mijn oudere zus, die al naar de balletschool ging. Daarnaast ben gedurende de hele middelbare schooltijd blijven performen en danslessen blijven volgen.” 

De toekomst

“Ik zie mijzelf in vakgebied op de eerste plaats als een deelnemer, medewerker en ondersteuner. Ik ben zeer verheugd dat ik onderdeel mag uitmaken van de visie van makers, die mij intrigeren en verbazen. Ik hoop uiteindelijk deel uit te maken van een kunstenaarscyclus, die mensen die dat nodig hebben, ondersteunt door het creëren van kansen en beschikbaar stellen van kunstruimtes. Ik wil opkomen voor makers zonder remmingen. Dat hoop ik te doen door meer te breken dan te maken.”

Wat vind je van de nominatie?

“Het kwam voor mij als een volslagen verrassing. Ik denk dat de nominatie boekdelen spreekt voor de mensen om mij heen. Ik gedraag me als een blij kind. Ik ben erg dankbaar dat mijn werk wordt erkend en ik weet dat de prijs voor veel, veel meer staat dan mezelf.”

Finn Borath & Boris de Klerk

Opleidingen

2018-2022 Performance opleiding, Toneelacademie, Maastricht (Boris)
2017-2021 Performance opleiding, Toneelacademie, Maastricht (Finn)

Voorstellingen

2023 Suffer, Over het IJ festival, Amsterdam (Finn)
2023 Black Box: First Movement, Zaal 3, Den Haag 
2023 Crowdkill, DansBrabant zomersessies, Den Bosch (Boris)
2022 Wo Bist du, Licht?, Zaal 3, Den Haag 
2022 Unheimlich, Likeminds, Oerol/Over het IJ Festival, Terschelling en Amsterdam (Finn)
2022 Cesuur, diverse locaties (Boris)
2021, 2022, 2023, Bolistas, diverse locaties (Boris)

Het begin

Finn: “Op de lagere school hield ik al erg van toneelspelen. Ik zat op de Vrije School en daar was veel ruimte voor. In die tijd wilde ik vooral mensen aan het lachen te maken. Sinds mijn vijftiende is daar de liefde voor technologie en video bijgekomen, waardoor mijn blik werd verbreed van theater naar beeldende kunst. Sindsdien probeer ik tussen deze twee werelden te schommelen.”

Boris: “Ik begon ook op jonge leeftijd met toneel- en muziekles. Op mijn vierde al, maar het was pas rond mijn vijftiende dat ik zelf voorstellingen ging maken en in bands ging spelen met vrienden. Die twee disciplines zijn toen op de performance-opleiding in Maastricht zich meer met elkaar gaan vermengen en sindsdien sta ik steeds met een been in beide werelden.”

De toekomst

“We hopen als duo ons onderzoek naar de theaterzaal als muziekinstrument en als performer door te kunnen ontwikkelen en verder uit te bouwen. We zouden heel graag het onderzoek en het werk als autonoom ding naar de grote zaal verplaatsen, maar het ook eens bijvoorbeeld in een toegepastere context als soundtrack en decor voor bijvoorbeeld een groot ballet of een grote opera ontwikkelen. Ook zijn we nieuwsgierig hoe andere contexten en omgevingen zoals clubruimtes, muziekfestivals en musea ons werk beïnvloeden. We hopen dat het een organisch doorgroeiend, zintuigelijk prikkelend en spectaculair ding blijft, met mogelijkheden om ook internationaal te toeren.”

Wat vinden jullie van de nominatie?

“We voelen ons erg gevleid en dankbaar. Het voelt heel bijzonder om met ons abstracte en experimentele werk voor deze prijs genomineerd te worden. Helemaal omdat het werk voor ons zo nauw met Den Haag verbonden is. Omdat de stad zo’n rijke theater- én geluidskunst-geschiedenis en infrastructuur heeft, komen we er steeds terug om nieuw materiaal en werk te maken, maar voor ons gevoel altijd een beetje verstopt en voor onszelf. Om dan door zo’n nominatie gezien en erkend te worden, is dan wel heel erg bijzonder.”

David Westera

Opleidingen

2016-2020 Performanceopleiding,  Toneelacademie, Maastricht

Voorstellingen

2024 As The World Hurts, Antiklimax
2023 Schwung, De Warme Winkel, Over het IJ Festival, Amsterdam
2023 Mijn Slappe Komedie voor vier mensen…, Kollektief op Kracht, De Parade
2023 Hamlet versus Don Quixote, Antiklimax
2020 Peer Gynt, Antiklimax
2021 De Lange Nasleep Van Een Korte Mededeling, Kollektief op Kracht

Het begin

“Ik voerde altijd al toneeltukjes op tijdens het kerstdiner voor familie of op de verjaardag van de juf in de klas. Pas toen ik veertien was, ging ik uit interesse een avond mee naar de toneelles van mijn beste vriend. Dat was op het ICO in Assen. Ik merkte dat ik aanleg had en na een paar jaar deed ik auditie voor de theatervooropleiding van Garage TDI (destijds nog theatergroep NiznO). Daar ontdekte ik dat er een hbo-theateropleiding bestaat. Dat ik theatermaken als beroep zou kunnen doen was tot dan toe nog niet in me opgekomen.”

De toekomst

“Ik vind variatie in projecten heel belangrijk. Geen wonder dus dat ik aangesloten ben bij drie collectieven. Ik hoop dat ik over vijf jaar mijn theaterseizoenen bijvoorbeeld als volgt kan opdelen: in het najaar maak ik een voorstelling met Antiklimax in het Grand Theatre, in het voorjaar ben ik als gastacteur aan het werk bij een club als De Warme Winkel, en in de zomer bespeel ik de Parade met Kollektief op Kracht. Drie grote projecten per seizoen, elk van heel andere kwaliteit. Luchtig en tragikomisch met Op Kracht, ambitieus en inhoudelijk met Antiklimax. Ik hoop dat ik mijn verschillende kwaliteiten als maker en speler op die manier kan blijven inzetten.”

Wat vind je van de nominatie?

“Uiteraard voel ik me enorm vereerd. Ik moet ook meteen denken: hè, nu al? Ik begin nog maar net! Ik zit soms teveel in mijn hoofd bij alles wat ik nog moet en wil doen en dan vergeet ik misschien wat ik allemaal al gepresteerd heb.”

Faile Sol

Opleidingen

2021 –  heden Bacheloropleiding Dans, Koninklijk Conservatorium, Den Haag
2017-2021 School voor Jong Talent, Koninklijk Conservatorium/havodiploma behaald
2015 – 2017 Vooropleiding ArtEZ, Arnhem

Voorstellingen

2022 Eindvoorstellingen, Koninklijk Conservatorium, Den Haag
2022 Meet the Next, Korzo, Den Haag
2021 Young Talent Project, Koninklijk Conservatorium & Nederlands Dans Theater, Den Haag
2020 Licht & Lucht festival, Koninklijk Conservatorium, Den Haag
2020 Young Talent Project, Koninklijk Conservatorium & Nederlands Dans Theater, Den Haag

Het begin

“Ik ben begonnen met dansen bij BoysAction in Arnhem. De naam zegt het al: een dansschool voor alleen jongens. Hier werd een combinatie van ballet, acrobatiek en breakdance gegeven. Terugkijkend op die tijd realiseer ik me dat hier de basis is gelegd voor de danser die ik nu ben. Via BoysAction ben ik in contact gekomen met de vooropleiding ArtEZ in Arnhem en uiteindelijk ben ik naar het Koninklijk Conservatorium in Den Haag gegaan. Ik zit nu in het derde jaar van de bacheloropleiding.”

De toekomst

“Ik begin volgend seizoen als danser bij Fehervari Ballet in Hongarije. Ik kijk daar enorm naar uit. Hier heb ik al die jaren voor gewerkt. Ik wil graag dansen in een gezelschap waar ik ook mij persoonlijk kan ontwikkelen als maker. Door de jaren heen heb ik steeds meer de drang gekregen om te creëren. Ik merkte dat ik het enorm tof vond om samen met een choreograaf een stuk in elkaar te zetten. Later zie ik mezelf dan ook als choreograaf aan het werk gaan.”

Wat vind je van de nominatie?

“Ik was eerlijk gezegd heel verbaasd toen ik het belletje kreeg dat ik genomineerd was. Ik heb nooit de noodzaak gevoeld om mee te doen aan danswedstrijden, omdat ik geen competitief ingesteld persoon ben. Deze nominatie voelt anders. Dit is voor wie ik ben en waar ik voor sta en niet voor wat ik presenteer. Hier ben ik heel dankbaar voor.”

Daniele Formica

Opleidingen

2015-2019 Beeldende Kunst, Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten (KABK), Den Haag 

Tentoonstellingen

2022 Art Rotterdam, Ellen de Bruijne Projects, Amsterdam
2022 Art Island, Ellen de Bruijne Projects, Amsterdam
2022 For every word an emergence of entropy and a call for reconstruction, Ellen de Bruijne Projects, Amsterdam
2021 Boys by the pool, Ellen de Bruijne Projects
2021 Ondertussen: Daniele Formica, Stroom Den Haag
2021 A future unknown to me, except as the whisper of a plea, Ellen de Bruijne Projects, Amsterdam
2021 Art Rotterdam, Ellen de Bruijne Project, Rotterdam
2020 Unfair TM, Westergas, Amsterdam
2020 Wide Angle on Happy Valley, De Helena, Den Haag
2020 Not only about food, Vrij Paleis, Amsterdam
2020 Case Study Exhibition #1: contribution Show, Hgtomi Rosa, Den Haag
2020 Summer Exhibition, Ellen de Bruijne PROJECTS, Amsterdam
2019 Graduation Festival, KABK, Den Haag
2019 The Handshake, Hgtomi Rosa, Den Haag
2019 Ernstig Geschikt! Omstand, Arnhem
2019 The ldiots, Trixie, Den Haag
2018 A Foreign Affair, KABK, Den Haag
2018 The Middleman, KABK, Den Haag
2018 What to Expect when you are Expecting, Billytown, Den Haag

Het begin

“Een kind dat zijn familie tekent, zijn initialen in een kluit modder kerft, van het roepen om zijn moeder een uitbundig spektakel maakt of het stukje voor de pianoles volmaakt ten gehore brengt – zijn dat kunstvormen of gaat het om gewoon menselijk gedrag? Ik word steeds opnieuw kunstenaar en wanneer ik geen kunstenaar ben, ben ik slechts een melancholieke toekijker.”

De toekomst

“Zolang ik ademhaal, zal ik ouder worden met mijn werk dat ik zie als een paleis van herinneringen en een ruimteschip waarmee ik naar het onbereikbare kan reizen. Als een landkaart, een bouwwerk van intellect en intuïtie, dat gedachten en emoties bijeen brengt tot ontologische toegangspoorten om onze voortdurend in beweging zijnde mogelijkheden binnen te gaan en te bevragen. Als een arm, een verlengstuk om in een fantasierijk multiversum naar onze verwanten te zoeken, om naar de blik van de leegte te staren, om betekenis te roepen, zelfgenoegzaamheid af te wijzen, de waarheid na te jagen – totdat de Waarheid mij inhaalt.”

Wat vind je van je nominatie?

“Ik dank de jury dat ze mij genomineerd hebben, ik ben er blij mee. Mijn werkweken zijn vooral gevuld met focussen op alles wat ik nog moet bereiken en dan voelt het goed wanneer dat wat ik al gemaakt heb anderen inspireert en stimuleert. Ik beschouw deze nominatie als een indicatie van nog meer geweldige interactie, gesprekken en ontmoetingen in de nabije toekomst.”