Categorie archief: Dans

Demi Bawon

Opleidingen/werk

2024- heden Danser NDT 1, Den Haag
2021-2024 Danser NDT 2, Den Haag
2010-2022 Dansopleiding, Koninklijk Conservatorium, Den Haag
2020-2021 stage NDT 2, Den Haag

Voorstellingen

2023-2024 Architecture of the Invisible, NDT 1, Den Haag
2024-2024 Up & Coming Choreographers, NDT, Den Haag
2023-2024 Now here, Now always, NDT 2, Den Haag
2023-2024 Climb The Sky, NDT 2, Den Haag
2021-2022 The Play Between, NDT 2, Den Haag
2021-2022 Sudden and Suspended, NDT , Den Haag
2021-2022 Up & Coming Choreographers, NDT 2, Den Haag
2020-2021 Dare To Say, NDT 2, Den Haag
2020-2021 We Haven’t Said Enough, NDT 2, Den Haag

Het begin

“Op jonge leeftijd wilde ik al niets liever dan dansen, ondanks dat ik een verlegen kind was. Mijn favoriete bezigheid in die tijd was het nadoen van muziekvideo’s die ik op televisie zag. Ik was een jaar of vijf toen ik begon met kleuterballet. Dat vond ik al snel te saai en ik vroeg aan mijn moeder of ik naar een echte balletschool mocht. Wij kwamen uit op Noes Fiolet Dansstudio’s in Capelle aan den IJssel waar ik de basisbeginselen van ballet, moderne dans en hiphop heb geleerd. De directeur heeft mij uiteindelijk aangemoedigd om auditie te doen voor het Koninklijk Conservatorium in Den Haag.”

De toekomst

“Voor nu is mijn grootste doel vooral om te delen, delen en delen. Ik had lange tijd het gevoel dat ik niet goed genoeg was; ik voelde me niet gekwalificeerd genoeg voor de dingen die ik op mijn pad kwamen en ik zat mezelf vooral in de weg. Eerlijk gezegd weet ik nog steeds niet precies wat ik de danswereld te bieden heb, maar ik realiseer me, mede door deze nominatie, dat je nooit weet wie er allemaal naar je kijken en wie jij beïnvloedt of inspireert door gewoon jezelf te zijn. Ik blijf aan mijzelf werken en ben nu ook klaar om mezelf te delen met de wereld en mijn steentje bij te dragen.”

Wat vind je van de nominatie?

“Mijn eerste reactie op de nominatie was pure verbazing. De dag voordat het telefoontje kwam, danste ik mijn laatste voorstelling bij NDT 2, dus ik zat nog vol met emoties. Ik had nog niet de kans gekregen om alles te verwerken toen ik dit fantastische nieuws te horen kreeg. Het is natuurlijk een enorme eer om erkend te worden; vooral door experts uit de danswereld. Dans ligt zo dicht bij mij en het feit dat ik mensen kan inspireren met iets dat ik met veel liefde doe, is een groot privilege dat ik niet voor lief neem.”

Kenji van Nieuwenhuizen

Opleidingen

2020-2024 Dance, Fontys Academy of the Arts, Tilburg

Voorstellingen

2024-2025- Normality No More, Conny Janssen Danst, Via Berlin, Ragazze quartet
2024 So Far So Good, Next, Conny Janssen Danst
2023-2024- Another moment ago by Marta & Kim, Danslokaal 11, Conny Janssen Danst
2022-2023 So Here I am, Kenji van Nieuwenhuizen
2022 And Yet so Familiar, Kenji van Nieuwenhuizen & Carolina Wilkinson

Het begin

“Ik was een energievol kind, dus mijn moeder gaf me op bij talloze verenigingen, maar dansen was de hobby waar ik het meeste plezier in had. Ik begon met moderne dans en theater en stapte daarna over naar breakdance. Die school ging dicht, dus schreef ik me in voor Crosstown, een talentenprogramma voor jongeren, waar ik kennis maakte met verschillende stijlen, choreografen en manieren van werken.”

De toekomst

“Ik wil mij graag blijven ontwikkelen als danser, maar ook als maker door te werken en te leren van verschillende choreografen. Ik wil mezelf hierin blijven ontwikkelen, terwijl ik ook mijn eigen werk blijf maken en delen met meer publiek. Ik hoop fysiek, uitdagend werk te doen en grenzen te verleggen. Uiteindelijk zou ik graag mijn eigen bedrijf willen starten.”

Wat vind je van de nominatie?

“Ik was echt verrast door de nominatie en ben echt vereerd. Het geeft me het vertrouwen en de drive om te blijven groeien en delen. Ik ben erg dankbaar dat ik ben toegevoegd aan deze lijst met eerdere genomineerden, die allemaal zeer inspirerende artiesten zijn.”

Vladyslav Detiuchenko en Veronika Rakitina

Opleidingen

Vladyslav
2014-2019 Kyiv National University of Culture and Arts, Kiev (Oekraïne)

Veronika
2017-2019 Kherson State University, Cherson (Oekraïne)
2013-2017 Kharkiv High College of Art, Charkov (Oekraïne)

Voorstellingen

Vladyslav
2024 Stand by me, The Stuttgart Ballet
2023 regie dansfilm Rhythms of Resilience, Nederlands Dansdagen, Den Haag
2023 Back to Home, United Ukrainian Ballet, De Parade
2023 co-choreograaf opening of Eurovision 23, Liverpool (Engeland)
2023 Light in Darkness, Den Haag
2022 Mariupol – Song of Ukraine, Company E, Washington (Nederland)
2021 Referent, Kyiv Modern Ballet, Kiev (Oekraïne)
2020 regisseur dansfilm The Wall, n’Era Dance Company, Kiev (Oekraïne)
2020 My Orpheus, n’Era Dance Company, Kiev (Oekraïne)
2018 Alpha, n’Era Dance Company, Kiev (Oekraïne)
2016 Performance “Consciousness(Sub), n’Era Dance Company, Kiev (Oekraïne)

Veronika
2025 Light in Darkness, Korzo, Den Haag
2024 Renaissance, Igone de Jongh
2024 Solaris, Lviv National Opera 
2024 Stand by me, The Stuttgart Ballet
2023 choreograaf dansfilm Rhythms of Resilience
2023 Eurovision ’23, Liverpool (Engeland)
2023 Into the Blue, Igone de Jongh
2023 Beauty Persists, Igone de Jongh
2022 Zin in liefde, Igone de Jongh
2022 Falling Angels, United Ukrainian Ballet
2021 Far Next Door, Kyiv Opera Ballet, Kiev (Oekraïne)
2020 Videowerk Newspaper Birds, Kiev (Oekraïne)

Het begin

Vladyslav: “Ik begon op 11-jarige leeftijd met dansen. Ik ben altijd gevoelig geweest en mij bewust van de gebeurtenissen om mij heen en in de wereld. Op twintigjarige leeftijd  besefte ik dat ik mijn ervaringen met een publiek wilde delen en begon cheoreografie te verkennen. Ik geloof dat kunst mensen in staat stelt om op een diepgaand niveau verbinding te maken, niet via woorden, maar via gevoelens. Mijn waarheid en passies zijn creëren en dansen, omdat ik zeker weet dat kunst de mensheid kan helpen beter te worden. Dat is mijn voornaamste motivatie.”

Veronika: “Ik begon op jonge leeftijd met dansen. Eerst met volksdans op zesjarige leeftijd. Later, toen ik vijftien was, stapte ik over naar professioneel klassiek ballet en besloot mijn leven te wijden aan de danskunst. Nadat ik naar Nederland was verhuisd, kwam ik door Vladyslav in aanraking met hedendaagse dans en anders invloeden. Ik besefte dat ik mijn hele emotionele ervaringen en vaardigheden kon gebruiken om een diepe verbinding met het publiek aan te gaan door middel van dans, waarmee ik mijn passie en liefde voor deze kunstvorm met heel mijn hart uit.”

De toekomst

Vladyslav: “Mijn doel is om samen te werken met toonaangevende dansgezelschappen over de hele wereld en aan projecten te werken die zowel mijzelf als mijn publiek inspireren en verrijken. Veronika en ik werken graag samen en hebben vertrouwen dat ons partnerschap ons in staat stelt elkaars zwakke punten te compenseren en elkaars sterke punten te benadrukken. Daarom streven wij naar een voortdurende ontwikkeling en verbetering van onze samenwerking. Momenteel ben ik gefocust op het ontwikkelen van mijn unieke danstaal, terwijl Veronika mij, zoals altijd, actief ondersteunt bij deze uitdagende verkenningen en experimenten.”

Veronika: “Ik ben vastbesloten om te groeien als danser en voel opwinding bij het betreden van het podium en het ontvangen van applaus aan het einde van een optreden: een magische ervaring. Ik kijk er ook naar uit om nieuwe vakgebieden, zoals design en muziek, te verkennen, die mij helpen om mijn artistieke vaardigheden te vergroten. Ik geloof, net als Vladyslav, dat onze samenwerking zeer inspirerend is. Mijn doel is om Vladyslav te blijven ondersteunen in zijn projecten en te genieten van optredens op grote podia. Op een dag word ik misschien choreograaf en zal ik mijn danscreaties delen met de wereld.”

Wat vinden jullie van de nominatie?

Veronika en Vladyslav: “Het was een geweldige verrassing! We zijn diep vereerd en ontzettend blij. Nadat Vladyslav gedwongen werd te vertrekken uit Oekraïne; hebben we een nieuw thuis gevonden in Nederland; in Den Haag. Dit land en deze stad hebben ons veel gegeven. We zijn echt dankbaar dat we een bijdrage kunnen leveren aan het culturele leven van Den Haag en zijn blij dat onze inspanningen zijn erkend.”

Justin Brown

Opleidingen

2012-2018 Codarts Hogeschool voor de Kunsten, Rotterdam

Voorstellingen

2023 Corpus Criolla, diverse festivals en theaters in Nederland
2023 Bodytalk, Westfälisches Friedensballett, Münster (Duitsland)

Het begin

“Ik kwam op mijn vijftiende in aanraking met stijldansen door een project op school en vanaf daar escaleerde het. Mijn danspartner wilde zich inschrijven voor officiële lessen en vroeg mij om aan te haken. Daarna volgde ik ballet,-jazz- en moderne danslessen om mijn stijldanstechniek te verbeteren. Op dat moment was ik bijna klaar met de middelbare school en had nog geen idee wat ik wilde doen als vervolgopleiding. Voor de lol en zonder verwachtingen stuurde ik een sollicitatie naar de Dansacademie. Door, wat ik alleen maar kan aannemen ‘stom geluk’, kwam ik bij Codarts terecht. Meer dan een decennium later sta ik hier.”

De toekomst

Op dit moment wil ik mijzelf vooral doorontwikkelen als danser. Door met verschillende choreografen te werken, van hen te nemen wat mij voedt, blijf ik mijzelf vormen als danser en performer. Uiteindelijk is het doel om te genieten van wat ik doe, zolang ik in staat ben om het te doen. De wendingen onderweg zijn slechts een bonus. Dat gezegd hebbende, een klein doel dat ik mezelf voor de nabije toekomst heb gesteld, is om vaker aan de slag te gaan als assistent van choreografen. Ik voel op de een of andere manier affiniteit met deze rol en het zal me helpen manieren te ontdekken om mijn kennis over te dragen die van onschatbare waarde kunnen zijn.”

Wat vind je van je nominatie?

“Ik was in shock en in verwarring. Ik had nooit een nominatie voor een prijs verwacht, maar nadat ik het nieuws liet bezinken, voelde ik me diep vereerd om door een vakjury te worden gezien. Dat koester ik.” 

Heavy Hitters

 

Opleidingen

“De Heavy Hitters hebben hun dansscholing gehad binnen de muren van het Haags Hiphop Centrum. Op één enkeling na heeft geen van hen een kunstacademie/dansopleiding gevolgd. Alhoewel er meerdere leraren betrokken zijn geweest bij de dansontwikkeling van de Heavy Hitters is Ton Steenvoorden naast mentor van de groep binnen zijn functie bij het Haags Hiphop Centrum verantwoordelijk voor het faciliteren van dit vruchtbare ecosysteem. Er wordt gewerkt vanuit de hiphop state of mind: “Each one Teach one” de jongste dansers leren van de oudste en vice versa. Zo staan wij meerdere keren per week in de zaal om te leren van elkaar om zo samen te groeien.”

Voorstellingen

2023 Common Enemy, CaDance Festival, Den Haag

Het begin

“De Heavy Hitters zijn in 2014 opgericht in het Haags Hiphop Centrum (H3C) door Ton Steenvoorden. Het gaat om toptalenten die opvielen om hun skills tijdens de breakinglessen bij H3C. Steenvoorden gaf daar al zelf jaren les en zag dat er een hele talentvolle lichting aan zat te komen die meer begeleiding behoefde om zichzelf verder te ontwikkelen. Zo is er gestart met extra trainingsmomenten in de week, masterclasses van internationale toppers uit de breaking scene en werd er actief getraind richting de grotere breaking competities in Nederland en soms daar buiten. Dit had Nederlands Kampioenschappen in verschillende categorieën tot gevolg. Vele jaren later traint de groep nog steeds actief in het H3C en zijn zij uitgegroeid tot een zeer hechte community met één gemeenschappelijke passie die zich uit in verschillende vormen.”

De toekomst

“Wij willen doen wat wij nu doen: alleen meer en beter. In de eerste plaats veel bezig zijn met breaking in zijn puurste vorm: battles dansen en daarmee Den Haag vertegenwoordigen op de (inter)nationale dansvloeren. Elk individu binnen onze groep en community heeft een sterke intrinsieke motivatie om zich te ontwikkelen als danser en zijn/haar eigen authentieke danstaal te verfijnen binnen de kunst van breaking. Ieders persoonlijke doelen verschillen daarin. Daarnaast willen wij als groep blijven experimenteren met de theatrale vorm van dans. dit kunnen hybride vormen zijn zoals in de samenwerking met Lea Ved die als erg positief is ervaren. Maar ook zeker eigen werk is hierin mogelijk. En om hier af te sluiten met twee dromen: Een Haagse B-girl, India Sardjoe, met Olympisch goud! En hoe zou het grote podium van Amare eruit zien met daarop een groep geboren en getogen Haagse B-boys en B-girls? Wij willen hier graag achter komen.”

Wat vind je van de nominatie?

“Het is altijd fijn om erkenning te krijgen voor wat je doet, dus het bericht werd zeer enthousiast ontvangen. In de eerste instantie dachten wij dat het vooral gericht was op het theatrale werk dat wij als groep het afgelopen jaar hebben neergezet. Toen duidelijk werd dat de nominatie het gehele Heavy Hitters-community betrof, voelden wij ons nog iets meer gewaardeerd en gezien omdat wij niet te beoordelen zijn op enkel onze theatrale projecten. Het is tevens een eer om twee keer op rij met de Heavy Hitters voorbij te komen in de nominaties van de Piket Kunstprijzen. Vorig jaar was India genomineerd en dit jaar staan wij aan haar zijde met de rest van de groep.”

Sophie Whittome

Opleidingen

2015-2019 Arts Umbrella Dance Diploma Program, Vancouver (Canada)

Voorstellingen

2023 Open Space 2023, NDT/KORZO, Den Haag
2023 Climb the sky, NDT 2, Den Haag
2023 Switch ’23, NDT 2, Den Haag
2022 Switch ’22, NDT 2, Den Haag
2021 Now here, Now always, NDT 2, Den Haag
2021 Switch ’21, NDT 2, Den Haag
2020 Dare to Say, NDT 2, Den Haag
2018-2020 danseres Ballet BC, Vancouver (Canada)

Het begin

“Ik begon op mijn vijfde met dans en volgde mijn oudere zus, die al naar de balletschool ging. Daarnaast ben gedurende de hele middelbare schooltijd blijven performen en danslessen blijven volgen.” 

De toekomst

“Ik zie mijzelf in vakgebied op de eerste plaats als een deelnemer, medewerker en ondersteuner. Ik ben zeer verheugd dat ik onderdeel mag uitmaken van de visie van makers, die mij intrigeren en verbazen. Ik hoop uiteindelijk deel uit te maken van een kunstenaarscyclus, die mensen die dat nodig hebben, ondersteunt door het creëren van kansen en beschikbaar stellen van kunstruimtes. Ik wil opkomen voor makers zonder remmingen. Dat hoop ik te doen door meer te breken dan te maken.”

Wat vind je van de nominatie?

“Het kwam voor mij als een volslagen verrassing. Ik denk dat de nominatie boekdelen spreekt voor de mensen om mij heen. Ik gedraag me als een blij kind. Ik ben erg dankbaar dat mijn werk wordt erkend en ik weet dat de prijs voor veel, veel meer staat dan mezelf.”

Faile Sol

Opleidingen

2021 –  heden Bacheloropleiding Dans, Koninklijk Conservatorium, Den Haag
2017-2021 School voor Jong Talent, Koninklijk Conservatorium/havodiploma behaald
2015 – 2017 Vooropleiding ArtEZ, Arnhem

Voorstellingen

2022 Eindvoorstellingen, Koninklijk Conservatorium, Den Haag
2022 Meet the Next, Korzo, Den Haag
2021 Young Talent Project, Koninklijk Conservatorium & Nederlands Dans Theater, Den Haag
2020 Licht & Lucht festival, Koninklijk Conservatorium, Den Haag
2020 Young Talent Project, Koninklijk Conservatorium & Nederlands Dans Theater, Den Haag

Het begin

“Ik ben begonnen met dansen bij BoysAction in Arnhem. De naam zegt het al: een dansschool voor alleen jongens. Hier werd een combinatie van ballet, acrobatiek en breakdance gegeven. Terugkijkend op die tijd realiseer ik me dat hier de basis is gelegd voor de danser die ik nu ben. Via BoysAction ben ik in contact gekomen met de vooropleiding ArtEZ in Arnhem en uiteindelijk ben ik naar het Koninklijk Conservatorium in Den Haag gegaan. Ik zit nu in het derde jaar van de bacheloropleiding.”

De toekomst

“Ik begin volgend seizoen als danser bij Fehervari Ballet in Hongarije. Ik kijk daar enorm naar uit. Hier heb ik al die jaren voor gewerkt. Ik wil graag dansen in een gezelschap waar ik ook mij persoonlijk kan ontwikkelen als maker. Door de jaren heen heb ik steeds meer de drang gekregen om te creëren. Ik merkte dat ik het enorm tof vond om samen met een choreograaf een stuk in elkaar te zetten. Later zie ik mezelf dan ook als choreograaf aan het werk gaan.”

Wat vind je van de nominatie?

“Ik was eerlijk gezegd heel verbaasd toen ik het belletje kreeg dat ik genomineerd was. Ik heb nooit de noodzaak gevoeld om mee te doen aan danswedstrijden, omdat ik geen competitief ingesteld persoon ben. Deze nominatie voelt anders. Dit is voor wie ik ben en waar ik voor sta en niet voor wat ik presenteer. Hier ben ik heel dankbaar voor.”

Isla Clarke

Opleidingen

2020 – heden Danser NDT 1, Den Haag
2017 – 2020 Danser NDT 2, Den Haag
2016 Ballet BC, Vancouver (Canada)
2015 – 2017 Arts Umbrella Program, Vancouver (Canada)
2010 – 2015 Elite Danceworx, Toronto (Canada)

Voorstellingen

2022 Celebrating an evening with Jiří Kylián!, NDT 1
2022 Dreams 360, NDT 1
2022 Traces left within, NDT 1
2022 Mist, NDT 1
2021 Shadow’s Whispers, NDT 1
2021 Skin of the mind, NDT 1
2021 Woven State, NDT 1
2021 Here we live and now, NDT 1
2020 Endlessly Free, NDT 1
2020 I wonder where the dreams I don’t remember go, NDT 1
2019 Sierra Oscar Foxtrot Tango, NDT 2
2019 Up & Coming Choreographers, NDT 2
2019 Switch ’19, NDT 2
2018 Sum Thoughts, NDT 2
2018 Switch ’18, NDT 2
2017 Schubert, NDT 2

Het begin

“Ik heb altijd gedanst, zo lang ik me kan herinneren. Het was voor mij een noodzakelijke uitdrukkingsvorm. Toen ik net als mijn broertje op taekwondo ging, begon ik te beseffen dat ik echt wilde leren dansen. Ik was negen toen ik jazzlessen ging volgen bij een plaatselijke dansschool. Ik was zo ongelooflijk opgewonden; het nam me helemaal in beslag. Toen ik na mijn eerste les weer thuiskwam, zette ik de tv aan op een kanaal met muziekvideo’s en ik heb verder de hele avond gedanst.”

De toekomst

“Ik droom vaak over hoe mijn toekomst eruit zal zien, waar ik dan zal staan en hoe mijn lichaam zal veranderen. Ik ben transvrouw en bezig met mijn transitieproces. Het is een moeilijk proces geweest, een proces dat een toekomstvisioen nodig heeft om het vol te houden. Ik zie mezelf, gaaf, gericht, de belichaming van mijn waarden. Ik droom ervan om ruimte te scheppen voor andere gender variant dansers binnen een kunstvorm waarbij het doorgaans juist niet om translichamen gaat. Ik zie het als mijn levenswerk om me in te zetten voor mensen als ik, omdat onze stemmen niet altijd worden gehoord in de belangrijke gesprekken rond zichtbaarheid en vertegenwoordiging. Ik vind het belangrijk dat transmensen binnen de gender inclusivity-beweging vooraan staan, omdat ik denk dat iedereen iets kan hebben aan ons perspectief. Gender zoals we het nu kennen, is een benauwend systeem en ik droom ervan dat de danskunst zich van die beperkingen kan bevrijden, zodat we kunnen scheppen binnen de grootst mogelijke zuiverheid. Ik droom ervan om vrouwenrollen te dansen, mijn eigen werk te maken en mijn eigen multidisciplinaire praktijk te creëren.”

Wat vind je van je nominatie?

“Deze nominatie kwam voor mij op het juiste moment. Op een moment dat ik me verloren voelde, me afvroeg wat mijn waarde nu eigenlijk was en of ik wel binnen de danswereld paste. Ik ben erg bezig geweest met mijn geestelijke gezondheid en met mijn lichaam om bestand te kunnen zijn tegen wat er dagelijks op je afkomt als transgender danser in een dansgezelschap. Voor mij is dit dan ook een erkenning van mijn werk en een bevestiging van mijn reis. Ik ben ongelooflijk dankbaar voor deze nominatie; het geeft me het gevoel dat ik iets doe dat waarde heeft, dat mijn werk niet onopgemerkt blijft. Ik heb de Piket Kunstprijs altijd gezien als een prijs voor mensen die niet alleen getalenteerd en competent zijn, maar meer dan dat. Het is voor mij dus alleen al een eer om tot de getalenteerden te worden gerekend.”

India Sardjoe

Opleidingen

2019 – heden Segbroek College, Den Haag

Voorstellingen/wedstrijden

2022 Red Bull BC One Holland Cypher, Rotterdam
2022 1vs1 & 3vs3 Battle, Duitsland
2022 International Kids Battle, Parijs (Frankrijk)
2022 Break Mission, Birmingham (Engeland)
2022 Breaking, BBOY & BGIRL EUROPE, Calais (Frankrijk)
2022 Festival Classique, Scheveningen
2022 Get the Chemistry (winnaar categorie t/m 16 jaar)
2022 Money Time Battle (halve finale), Bordeaux (Frankrijk)
2022 LCB (top 8), Luik (België)
2022 NK Breaking b-girls (Nederlands Kampioen), Heerlen
2021 Nordic Break League, Kopenhagen (Denemarken)
2021 JBL Unbreakable, Antwerpen (België)
2020 Museumnacht, Rotterdam
2021 Generation Dance, Den Haag
2019 Ultimate battle master 2, Parijs (Frankrijk)

Het begin

“De eerste keer dat ik in aanraking kwam met breaking was ik 7 jaar. Ik begon met een paar hiphoplessen en al snel merkte ik dat het iets voor mij was. Op mijn zevende combineerde ik twee keer per week voetbal met één keer per week breakles. Toen ik ouder werd ging ik naar een andere dansschool en daar trainde ik ook drie keer per week waardoor ik stopte met voetbal. Ik ben nu zestien jaar oud en en dans inmiddels bijna jaar. Ik dans bij het Haags Hiphop Centrum in Den Haag en daarnaast probeer ik vaak ook om op andere plekken te trainen, bijvoorbeeld in Rotterdam. Ik doe aan veel battles in Nederland mee, maar ook in het buitenland. Zo ben ik al in België, Frankrijk, Denemarken, Rusland, Suriname en Zwitserland geweest. Ik zit vanaf mijn twaalfde op het Segbroek College in Den Haag en sinds mijn tweede jaar zit ik in het topsportprogramma. Dat houdt in dat mijn school rekening houdt met mijn dans/sport en dat ik vakken zoals tekenen/ handvaardigheid, gym en muziek niet hoef te doen en daardoor meer tijd heb voor breaking. Ik krijg dus een vrijstelling als ik een training of wedstrijden onder schooltijd heb. In de vierde klas heb ik een topsportstatus gekregen van NADB, NOC*NSF.”

De toekomst

“Mijn toekomstdroom is om de Red Bull BC One Holland Cypher te winnen in juli en mezelf te kwalificeren voor de wereldfinale in New York (Amerika). Ik zou ook graag in het Nederlands team willen komen voor de Olympische Spelen in 2024 in Parijs. Ik vind reizen heel leuk en daarom zou ik het heel tof vinden om wedstrijden te doen in andere landen zoals Amerika.”

Wat vind je van de nominatie?

Toen ik het nieuws hoorde over mijn nominatie voor de Piket Kunstprijzen was ik erg enthousiast en ik ben daarom ook heel blij met mijn nominatie!”

Poernima Gobardhan

Opleidingen

2018 Staatsexamen Bharata Natyam Karnataka
2014 – 2015 MA Theaterwetenschap, Universiteit van Amsterdam
2007 Moderne Indiase dans, Ganesha Acharya Academy
2003 – 2012 Klassieke Indiase dans opleiding afgerond, Arangetram Bharata Natyam

Voorstellingen

2021 Tytum, Marta Wołowiec
2021 solo’s Mātā en Varnam, Poernima Gobardhan
2021 My Pitṛs, Poernima Gobardhan
2020 Mātā, Korzo Producties
2019 Dear Elly I Elly & Me, CaDance Festival 
2018 Satyagraha, Poernima Gobardhan, Dario Fo en Zangam
2017 Margam, Pernima Gobardhan en Satish Mure Makhan
2017 Prārambha, Padmini Ravi
2016 Bharatanatyam Margam, Poernima Gobardhan
2012 Arangetram, Poernima Gobardhan

Het begin

“Na het zien van een dansvoorstelling wist ik dat ik wilde dansen. Ik begon met moderne Indiase dans. Vervolgens zag ik een Bharata Natyam voorstelling toen ik elf was en viel het kwartje: dat is wat ik moet doen.” 

De toekomst

“Ik heb veel ambities voor de toekomst, maar dans creëren voor dansers vanuit een eigen signatuur met een artistiek team is mijn focus. Uiteindelijk is mijn doel om een aantal vaste en wisselende dansers bijeen te brengen. Met deze groep wil ik werken aan voorstellingen voor een breed publiek in kleine zalen in Nederland. Het artistieke team vervult een ondersteunende maar onmisbare rol in het maken van voorstellingen. De muziek is een belangrijk onderdeel en wordt speciaal hiervoor gecomponeerd. Hierbij is het publiek bekend met de kenmerken van de choreografieën en herkent zich in de voorstellingen. Daarnaast heb ik een netwerk van (samenwerking)partners en professionals waarmee ik deze voorstellingen ontwikkel in gesprek met een gemeenschap en voor een gemeenschap.”

Wat vind je van de nominatie?

“Ik was blij verrast! Dans maken doe ik om te verbinden en als mijn werk wordt opgemerkt door een jury of commissie betekent dit voor mij dat ik in mijn missie slaag. Hierdoor wordt het vuur alleen nog maar meer aangewakkerd om mijn werk voort te zetten.”